Aktuelle Informationen

Der Eingang über den Hof ist mittlerweile für Fußgänger und Fahrradfahrer wieder offen. Für PKW ist die Zufahrt wegen restlicher Bauarbeiten nicht gestattet (Ausnahme für Rollstuhlfahrer).

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Philip Weyand (*1997 in Mannheim) ist Jazzpianist, Improvisationsmusiker und Komponist.

Nach einer klassischen Klavierausbildung entdeckte er früh seine Leidenschaft für Jazz und improvisierte Musik. Sein Jazzpiano-Studium bei Rainer Böhm an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Mannheim schloss er 2023 mit Bestnote ab. Anschließend absolvierte er seinen Master an der Hochschule für Musik und Tanz Köln bei Hubert Nuss, Jürgen Friedrich und Paulo Álvares.

Im Zentrum seiner aktuellen Arbeit steht sein neu gegründetes Trio, in dem der akustische Klang des Flügels live mit elektronischen Effekten verfremdet und erweitert wird. Es entsteht eine hybride Klangsprache zwischen Jazz, freier Improvisation und elektronischer Musik. Als Bandleader veröffentlichte er bislang zwei Alben unter eigenem Namen: Myosotis (2022) und Kosmee (2024).

Neben seiner kompositorischen Tätigkeit ist Philip Weyand in diversen frei improvisierenden Formationen aktiv. Dabei erforscht er erweiterte, zeitgenössische Spieltechniken am Klavier und entwickelt einen individuellen Zugang zur freien Improvisation.​

Als vielseitiger Sideman spielt er in stilistisch unterschiedlichen Formationen von Jazz bis zu brasilianisch geprägter Musik. Als Pianist bewegt er sich dabei selbstverständlich zwischen verschiedenen musikalischen Kontexten. Darüber hinaus ist er als Keyboarder live Teil der deutsch-türkischen Indie-Band ENGIN, wo er seine musikalische Sprache in einen bandorientierten, songbasierten Kontext einbringt.​

Engagements führten ihn durch ganz Deutschland sowie unter anderem in die USA, nach China, Italien und Brasilien. 2024 war er auf dem Cantiere Internazionale d’Arte in Montepulciano zu hören, 2022 studierte er als DAAD-Stipendiat an der Escola de Música da UFBA in Salvador. Seit 2023 ist er Stipendiat der Kunststiftung Baden-Württemberg

Seit Januar 2026 unterrichtet Philip Weyand an der Lucie-Kölsch-Musikschule der Stadt Worms Jazz-Piano.
Unterrichtstage: Montag und Dienstag

Nähere Infos https://www.philipweyand.de/ 

Ayano Dozono stammt aus Japan und studierte Gesang in Tokio. Für ihr Masterstudium wechselte sie an die Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Mannheim, wo sie in den Fächern Konzert/Lied und Oper bei Prof. Katharina Dau ihre Abschlüsse erwarb. Anschließend absolvierte sie ein Ergänzungsstudium in Gesangspädagogik an der Akademie für Tonkunst in Darmstadt bei Irmhild Wicking.

Für ihre herausragenden Leistungen erhielt sie während ihres Masterstudiums ein Stipendium von Live Music Now Rhein-Neckar e.V.. Bereits während ihrer Studienzeit begann die Sopranistin mit ihrer ausführliche Konzerttätigkeit, sowohl solistisch als auch mit unterschiedlichen Chören.

Frau Dozono unterrichtetet seit vielen Jahren, sowohl privat als auch bis 2024 an der Musikwerkstatt Kronberg und an der städtischen Musikschule Groß-Gerau. Außerdem leitet Ayano Dozono mehrere Chöre, die sie auch stimmbildnerisch zu führen weiß.

In ihrem Unterricht ist Ayano Dozono eine versierte Klavierbegleiterin. Eine besondere Spezialität von ihr ist dabei die Beschäftigung und Vermittlung von wunderschönen, in Deutschland kaum bekannten japanischen Liedern.

Sie unterrichtet stilistisch flexibel und baut in ihrem Gesangunterricht die Stimmen ganzheitlich auf. So lernen die Schülerinnen und Schüler, mit ihrer Stimme gesund umzugehen und bekommen dadurch die Möglichkeit, zu ihrem ganz eigenen Ausdruck zu finden.

Ayano Dozono hat seit Januar 2026 einen Lehrauftrag für Gesang und Stimmbildung an der Lucie-Kölsch-Musikschule der Stadt Worms.
Unterrichtstag: Donnerstag

Luda Liu (* 1990) erhielt seine musikalische Ausbildung in seiner Heimat China und in Deutschland. Nach erstem Klavierunterricht begann er im Alter von zehn Jahren mit dem Trompetenspiel. Er studierte am Shanghai Conservatory of Music und war Mitglied des Asian Youth Orchestra, mit dem er als Solotrompeter auf Asientournee ging.

Seit 2010 lebt Luda Liu in Deutschland. Sein Studium führte ihn an die Hochschule für Musik Saar, die Musikhochschule Lübeck sowie an die Musikhochschule Mannheim, wo er das Zusatzstudium Orchestersolist bei Prof. André Schoch abschloss. Er war Mitglied der Jungen Deutschen Philharmonie und konzertierte als Solotrompeter auf Tourneen durch Europa und Südamerika.

Von 2022 bis 2024 war Luda Liu Solotrompeter des Göttinger Symphonieorchesters. Darüber hinaus arbeitet er regelmäßig mit renommierten Orchestern wie der Deutschen Radio Philharmonie, dem Staatsorchester Hannover, den Bremer Philharmonikern und dem Nationaltheaterorchester Mannheim zusammen. Als Kammermusiker ist er u.a. Mitglied des Ensemble Reflektor und konzertiert regelmäßig bei bedeutenden Musikfestivals im In- und Ausland.

Neben seiner Konzerttätigkeit ist Luda Liu ein engagierter Pädagoge mit umfangreicher Erfahrung im Einzel- und Gruppenunterricht, in Bläserklassen sowie in Education- und Musikvermittlungsprojekten. Er unterrichtet unter anderem an der Musikschule der Stadt Bad Dürkheim. 

Seit Dezember 2025 hat er einen Lehrauftrag an der Lucie-Kölsch-Musikschule der Stadt Worms.

Jugend musiziert 2026
Vorspielabend der Teilnehmerinnen und Teilnehmer des Regionalwettbewerbs

Samstag, 10. Januar 2026, 17.30 Uhr
Saal der Lucie-Kölsch-Musikschule, Valckenbergstraße 18, 67547 Worms
Eintritt frei!

Dresdner Erklärung

Verabschiedet von der Bundesversammlung des Verbandes deutscher Musikschulen am 8. Mai 2025 in Dresden

Musikschulen als demokratische Bildungsorte

Die öffentlichen Musikschulen in Deutschland sind lebendige Orte einer offenen, demokratischen Gesellschaft. Sie stehen für Chancengerechtigkeit, Teilhabe und Vielfalt. Mit 1,5 Millionen Schülerinnen und Schülern bundesweit ermöglichen sie Begegnungen, bei denen Menschen unabhängig von Herkunft, sozialem Status oder individuellen Voraussetzungen gemeinsam lernen und musizieren. In einer Zeit gesellschaftlicher Polarisierung bekennen sich die öffentlichen Musikschulen bewusst zu den Grundwerten der Demokratie: Respekt, Mitbestimmung und Zusammenhalt.

Musik als Fundament der demokratischen Bildung

Demokratie lebt vom Dialog, von Vielfalt und gegenseitiger Rücksichtnahme. In Ensembles, Orchestern, Bands oder Chören erleben Kinder, Jugendliche und Erwachsene diese Prinzipien unmittelbar. Die Musikschule vermittelt nicht nur musikalische, sondern auch soziale und demokratische Kompetenzen und fördert individuelle Stärken. Sie schafft Räume, in denen Menschen lernen, Verantwortung zu übernehmen, zuzuhören und eigene Ideen konstruktiv einzubringen.

Demokratie braucht kulturelle Teilhabe

Musikalische Bildung ist kein Luxus, sondern ein Grundpfeiler demokratischer Teilhabe. Musikschulen ermöglichen es Menschen aller Altersgruppen, ihre kulturelle Identität zu entfalten und Gemeinschaft aktiv zu erleben. Sie tragen dazu bei, Vorurteile abzubauen, Toleranz zu fördern und den gesellschaftlichen Zusammenhalt zu stärken. Eine starke Demokratie basiert auf einem gleichberechtigten Zugang zu Bildung und Kultur – Musikschulen garantieren genau das.

Demokratische Verantwortung wahrnehmen

Die nachhaltige Finanzierung und Stärkung der öffentlichen Musikschulen ist eine essenzielle Aufgabe von Politik, Gesellschaft und allen öffentlichen Ebenen – Bund, Ländern und Kommunen. Angesichts zunehmender gesellschaftlicher Herausforderungen fordern wir eine nachhaltige Sicherung der Musikschulen als Orte musikalischer und demokratischer Bildung. Die Rahmenbedingungen müssen so gestaltet sein, dass alle Menschen Zugang zu hochwertiger musikalischer Bildung haben. Denn Musikschulen leisten weit mehr als das Vermitteln musikalischer Fertigkeiten – sie sind unverzichtbare Akteure der Demokratiebildung.

Unser Bekenntnis zur Demokratie

• Wir stehen für eine Gesellschaft, in der Vielfalt als Bereicherung verstanden wird.
• Wir fördern demokratische Werte durch musikalische Bildung sowie gemeinschaftliches Musizieren und Handeln.
• Wir setzen uns aktiv für Teilhabe, Dialog und gegenseitigen Respekt ein.

Die gesellschaftliche Funktion öffentlicher Musikschulen als Orte der kulturellen Teilhabe, der Demokratiebildung und der Persönlichkeitsentwicklung muss ordnungspolitisch wie auch finanzpolitisch von allen staatlichen und gesellschaftlichen Ebenen befördert werden. Die Rahmenbedingungen müssen so gestaltet sein, dass alle Menschen Zugang zu hochwertiger musikalischer Bildung haben. Denn Musikschulen bilden nicht nur musikalische Fähigkeiten aus – sie stärken auch die Demokratie.

Starke Musikschulen sind Bausteine für eine starke Demokratie – wir leben Musikschule!

Die Lucie-Kölsch-Musikschule der Stadt Worms bietet interessierten Kindern, Jugendlichen und Erwachsenen auch unter den aktuellen Einschränkungen viele Möglichkeiten der Information und Beratung an.

Das Unterrichtsangebot und die Vielzahl der Instrumente, die an der Musikschule erlernt werden können, werden hier, auf der Website der Musikschule vorgestellt. Die Sammlung der Videos zum „Virtuellen Tag der offenen Tür“ steht auf dem Youtube-Kanal der Stadt Worms jederzeit zur Verfügung, und wird ständig erweitert. Die Instrumentenvorstellungen, sowie die Aufnahmen von Vorspielen, Konzerten und Video-Aktionen, laden zum ausgiebigen Stöbern ein. Auf der Facebook-Seite der Lucie-Kölsch-Musikschule werden interessante Informationen und Neuigkeiten veröffentlicht.

Bei näherem Interesse besteht die Möglichkeit zur individuellen Beratung. Das Team der Musikschule steht für Beratungsgespräche oder Schnupperstunden zur Verfügung. Zur Terminvereinbarung reicht eine kurze Mitteilung an das Sekretariat.

Große und kleine Entdecker können so ihren Weg in die Musikschule finden und ab dem neuen Schuljahr in die Welt der Musik eintauchen.